Marion Aubert
Marion Aubert est née en 1977 à Aurillac. Auteure et comédienne, elle écrit son premier texte () en 1996, alors qu’elle suit sa formation de comédienne au CNR de Montpellier (dirigé par Ariel Garcia-Valdès). Cette pièce est créée l’année suivante, date à laquelle elle fonde la Cie Tire pas la Nappe, avec Capucine Ducastelle et Marion Guerrero. Elle est l’auteure d’une quinzaine de
pièces, toutes créées et la plupart éditées : Les Aventures de Nathalie Nicole Nicole, jouée au Théâtre du Rond Point et au Théâtre Eliseo à Rome, Les Histrions, jouée au Théâtre national de la Colline dans le cadre du festival d’automne en 2006…
Certains de ses textes sont traduits en allemand, anglais, italien et catalan.
En dehors de sa compagnie, elle répond aux commandes de différents théâtres ou metteurs en scène : Philippe Delaigue, Philippe Goudard, Guillaume Delaveau, Babette Masson, la Comédie Française…
Marion Aubert est également comédienne. Elle a joué dans de nombreuses pièces, dont plusieurs des siennes, mais on la retrouve aussi bien chez Musset que chez Copi ou Lagarce.
La plupart de ses textes ont été édités chez Actes sud papiers.
Mathieu Bertholet
De Berlin au Grütli de Genève en passant par Los Angeles, Mathieu Bertholet s'inspire de l'histoire, des mythes antiques et contemporains, du cinéma et de l'architecture. Il en tire la matière de pièces dans lesquelles le questionnement sur le monde importe autant que le renouvellement des formes théâtrales, passant de l'évocation historique au documentaire. Telle son œuvre la plus célèbre, FaRben, biographie onirique de Clara Immerwahr, première femme chimiste allemande et épouse de Fritz Haber, l'inventeur des gaz de combat, au rythme particulièrement hachuré, proche du zapping télévisuel. FaRben a reçu le Prix Italia 2009 de la meilleure fiction radiophonique.
En résidence au GRü à Genève de 2007 à 2009, il commence à danser sous la direction de Cindy Van Acker et Foofwa D’Imobilité. Enrichi de ce travail sur le corps et obsédé par la parole, Bertholet passe presque évidemment à la mise en scène, comme pour réaliser les ultimes dimensions d’une écriture pour la scène. Il crée ainsi, avec sa Compagnie MuFuThe, Sainte Kümmernis en 2008 (Sion) et Case Study House #1 to # 5 en 2009 (GRü-Genève et Théâtre Interface-Sion).
Ses pièces sont publiées chez Actes Sud Papiers. Il vient de créer sa nouvelle pièce L’avenir, seulement au Théâtre de Gennevilliers.
Enzo Cormann
Enzo Cormann est né en 1953. Il réside actuellement à Lyon. Écrivain, metteur en scène, jazz poet, enseignant...
Il est l'auteur d'une trentaine de pièces de théâtres et de textes destinés à la scène musicale, traduits et joués dans de nombreux pays. En France, la plupart de ses pièces sont publiées aux Éditions de Minuit. Plusieurs disques témoignent de son travail jazzistique, et particulièrement en compagnie du saxophoniste Jean-Marc Padovani. Également romancier, il a publié un triptyque romanesque ("Les artisans cosmiques") aux Éditions Gallimard : "Le testament de Vénus", (2006) "Surfaces sensibles" (2007), "Vita Nova Jazz" (2011).
Maître de conférences, Enzo Cormann enseigne à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT), à Lyon, au sein de laquelle il dirige le département Écriture Dramatique.
(Documentation complète sur : http://cormann.net)
Rémi De Vos
Né en 1963 à Dunkerque, Rémi De Vos débarque à Paris et suit des cours de théâtre, tout en vivant de petits boulots : ambulancier, gardien de nuit, ouvrier dans la métallurgie, déménageur...
Il écrit du théâtre depuis 1994. Il est l’auteur de Projection privée, Madame, Jusqu’à ce que la mort nous sépare, Laisse-moi te dire une chose, Alpenstock, Occident, Ma petite jeune fille, Débrayage, Beyrouth Hotel, Sextett, Conviction intime, Intendance - Saison 1 (inédite) et Le ravissement d’Adèle.
La plupart de ses textes sont édités aux Editions Actes Sud - Papiers
Cassé sera éditée en janvier 2012 chez Actes Sud – Papiers.
Ses pièces sont traduites en anglais, allemand, espagnol, catalan, italien, finnois, grec, bulgare, roumain, polonais, russe, ukrainien, japonais.
Nathalie Fillion
Nathalie Fillion est écrivaine, metteure en scène, et pédagogue à l’École du Studio d’Asnières. Après une une formation d’actrice et une dizaine d’années de plateau, elle écrit sa première pièce, puis passe à la mise en scène. Boursière du Centre National du Livre, elle fait de nombreuses résidences à la Chartreuse, Centre National des Ecritures du Spectacles de 2001 à 2006.
Elle met régulièrement en scène ses textes, dont Pling, spectacle musical, au CDN de Lorient (2008), et Alex Legrand - Editions l’Harmattan (Aide à la création de la DMDTS ), créé en 2004, joué 100 fois, et salué par la critique. Elle collabore régulièrement avec des musiciens et des danseurs. Son livret, Lady Godiva, Opéra pour un flipper, est jouée à l'ampithéâtre de l'Opéra Bastille et lu au Festival d'Avignon (2006). En 2007, la Comédie Française lui passe commande d’une pièce courte, Les Descendants, traduit en roumain et en italien, lue à Rome et diffusée sur RAI 3.
Sa dernière pièce À l'Ouest, prochainement publié chez Actes-Sud Papiers, est en cours de traduction en allemand par Christa Müller et Laurent Muhleisen. En 2010, À l’Ouest reçoit l’Aide à la création du Centre National du Théâtre, est lue à la Comédie Française et à Montréal. Elle la mettra en scène en 2012 au Théâtre des Célestins de Lyon et au Théâtre du Rond Point à Paris.
À ce jour, elle a écrit deux récits, une quinzaine de textes pour le théâtre, dont un livret, des pièces courtes pour diverses compagnies, et une traduction de l’Oiseau vert de Carlo Gozzi. Tous ses textes ont été joués, certains sont édités chez l’Harmattan, Avant Scène, Lansman, Editions de L’Amandier, ainsi qu’aux éditions le Bonhomme vert et Fleurus pour la littérature jeunesse.
Samuel Gallet
Né en 1981, Samuel Gallet intègre le département d'écriture dramatique de l'Ensatt en 2003, après des études de lettres et de théâtre à Paris. Membre de la Coopérative d'écriture fondée par treize auteurs sous l'impulsion de Fabrice Melquiot, il rejoint en 2007 le collectif Troisième Bureau. En 2008, il bénéficie d'une résidence au CEAD de Montréal. Il est auteur en compagnonnage auprès de Lardenois et Cie en 2008-2009.
Ses textes ont été mis en scène par Philippe Delaigue, Marie-Pierre Bésanger, Guillaume Delaveau, Laurence Such, Celine Dely, Frédéric Andrau, Kheireddine Lardjam et Oswald de nuit, poème rock, mis en musique par Baptiste Tanné et Mélissa Acchiardi.
Encore un jour sans a été pièce finaliste du grand prix de littérature dramatique 2009 et fait l'objet de deux mises en scènes pour la saison 2011-2012. Trois de ses pièces ont été diffusées sur France Culture, Communiqué n°10 est lauréate des journées de Lyon des auteurs de Théâtre en 2010 et fera l'objet d'une mise en scène de Jean-Philippe Albizzati.
En 2010-2011 il est écrivain en résidence avec le collectif Troisième bureau avec le soutien de la Région Rhône-Alpes.
Autopsie du Gibier (2006), Encore un jour sans (2007), Communiqué n°10 (2011) ont paru aux éditions Espaces 34.
(Documentation complète : samuelgallet.theatre-contemporain.net/)
David Lescot
Auteur, metteur en scène et musicien. Son écriture comme son travail scénique cherchent à mêler au théâtre des formes non-dramatiques, en particulier la musique.
Il met en scène ses pièces Les Conspirateurs (1999, TILF), L’Association (2002, Aquarium) et L’Amélioration (2004, Rond-Point).
En 2003 Anne Torrès crée sa pièce Mariage à la MC93-Bobigny, avec Anne Alvaro et Agoumi.
Sa pièce Un Homme en faillite qu’il met en scène à la Comédie de Reims et au Théâtre de la Ville à Paris en 2007, obtient le Prix du Syndicat national de la critique de la meilleure création en langue française.
L'année suivante, la SACD lui décerne le prix Nouveau Talent Théâtre.
David Lescot est artiste associé au théâtre de la Ville.
Il y met en scène L’Européenne, dont le texte obtient le Grand Prix de littérature dramatique en 2008, et qui tourne en France et en Italie en 2009 et 2010.
C’est en 2008 qu’il crée La Commission centrale de l’Enfance, récit parlé, chanté, scandé des colonies de vacances créées par les juifs communistes en France, qu’il interprète seul accompagné d’une guitare électrique tchécoslovaque de 1964.
Le spectacle débute à la Maison de la Poésie à Paris, puis est au Théâtre de la ville en 2009, et en tournée en France et à l’étranger (Argentine, Espagne, Italie, Russie, République tchèque…) durant cinq saisons.
David Lescot remporte pour ce spectacle en 2009 le Molière de la révélation théâtrale.
En 2010 est repris au Théâtre de la Ville L'Instrument à pression, concert théâtral dont il est auteur et interprète aux côtés de Médéric Collignon, Jacques Bonnaffé, Odja Llorca, Philippe Gleizes, Olivier Garouste, dans une mise en scène de Véronique Bellegarde.
À l'invitation du Festival d'Avignon et de la SACD, il participe au "Sujet à Vif" et créée "33 tours", en scène avec le danseur et chorégraphe DeLaVallet Bidiefono (juillet 2011).
Il prépare pour octobre 2011 la mise en scène de l'opéra de Stravinsky The Rake's Progress à l'Opéra de Lille.
Sa dernière pièce, Le Système de Ponzi, est une œuvre chorale et musicale consacrée aux démesures de la finance. Elle sera créée en janvier 2012 dans une mise en scène de l'auteur au CDN de Limoges, puis au Théâtre de la Ville, et en tournée en France (Blois, Nancy, Saint-Etienne, Strasbourg...)
Ses pièces sont publiées aux Editions Actes Sud-Papiers, elles sont traduites publiées et jouées en différentes langues (anglais, allemand, portugais, roumain, polonais, italien, espagnol, russe).
Fabrice Melquiot
Fabrice Melquiot est né à Modane en 1972. Il a publié une trentaine de pièces chez L’Arche Editeur.
Ses premiers textes sont publiés à l’Ecole des loisirs et diffusés sur France Culture. Il reçoit le Grand Prix Paul Gilson de la Communauté des radios publiques de langue française, le prix SACD de la meilleure pièce radiophonique, le prix Jean-Jacques Gauthier du Figaro et deux prix du Syndicat National de la Critique.
Associé pendant six ans au metteur en scène Emmanuel Demarcy-Mota au Centre Dramatique National de Reims, Fabrice Melquiot voit ses pièces montées au Théâtre de la Bastille et au Théâtre des Abbesses à Paris.
Cette collaboration se poursuit désormais au Théâtre de la Ville, à Paris, où Fabrice Melquiot est auteur associé et responsable du développement en jeune public.
En 2008, il a reçu le Prix Théâtre de l’Académie Française pour l’ensemble de son oeuvre.
Ses textes sont traduits et représentés dans une douzaine de langues.
Il vient d'être nommé à la direction du Théâtre Am Stram Gram de Genève.
Yves Nilly
II a écrit quatre-vingt textes originaux pour la radio, des pièces de théâtre, des traductions et adaptations pour le théâtre et le cinéma, des livrets, des scénarios et des romans.
Conseiller littéraire à France Culture en 2002-2003, où il a dirigé le Laboradio, avec des auteurs, scénaristes et romanciers.
Militant pour le droit d’auteur, premier vice-président de la SACD en 2007 et du Conseil permanent des Ecrivains ; élu au comité exécutif du Conseil International des Créateurs Dramatiques, Littéraires et Audiovisuels.
Auteur associé au CDN d’Auvergne Le Festin, dirigé par Anne-Laure Liégeois ; Embouteillage, Avignon 2001; Ça, 2005 ; Une Médée d’après Sénèque, 2006, Karaoké (orchestration du vide), 2007 ; Des femmes disparaissent, 2008, mise en scène de Jacques Vincey.
Il écrit depuis 2006 pour la télévision avec Thomas Cheysson. Ils ont aussi en projet l’écriture et la réalisation d’un long-métrage, Mort aux espions.
Il est depuis 2008, intervenant à l’ENSATT, dans le département écriture dirigé par Enzo Cormann.
Ses romans sont publiés au Mercure de France.
Eddy Pallaro
Eddy Pallaro est né à Cognac le 31 octobre 1971. Après une formation d'acteur au Centre Dramatique National de Nancy de 1992 à 1995, il joue Tcheckov, Koltès, Müller, Racine, Azama, Sophocle, Pasolini, Cagnard, Caro, Alloula, Hikmet, Calderon.
À partir de 2005, il mène essentiellement un travail d’auteur. Il écrit pour le théâtre, mais également pour l'opéra, la danse, et le théâtre de marionnettes.
Certaines de ses pièces sont traduites en italien, en allemand, et mises en onde par la radio publique allemande.
Il est en résidence ou associé à différentes structures en France, dont La Chartreuse de Villeneuve les Avignon, Le Forum de Blanc-Mesnil, La Comédie de Reims. Il est membre du collectif d’auteurs, La Coopérative d’Écriture, et mène des actions pédagogiques à l'université, dans des écoles de théâtre, des maisons de quartier, des associations ou des établissements scolaires.
Christophe Pellet
Christophe Pellet est diplômé de la FEMIS. Ses textes sont édités chez L’Arche Éditeur : Des jours
meilleurs, S’opposer à l’orage, Une nuit dans la Montagne, Erich von Stroheim, Loin de Corpus Christi...
Encore une année pour rien a été créée au Royal Court Theater de Londres par Mary Peate avec une traduction de Martin Crimp (1997)
En délicatesse a été créée par Jean-Pierre Miquel au Théâtre de La Tempête à Paris en 2002 et au CDN de Lorient par Madeleine Louarn en 2009, à Bordeaux par Jean-Louis Thamin en 2003 et en Allemagne par Carlos Manuel en 2005.
Une nuit dans la montagne au Théâtre du Soleil à Paris par Jacques David en 2008.
Loin de Corpus Christi au Théâtre du Rideau de Bruxelles par Michael Delaunoy en 2009.
France Culture a diffusé plusieurs de ses textes. Il a réalisé pour l’ACR de France Culture Un doux reniement (2007). Il vient de réaliser un film d’après son texte, interprété par Edith Scob.
Natacha de Pontcharra
Elle est auteur de théâtre et scénariste. Auteur d’une quinzaine de pièces, ses oeuvres tentent d’explorer les bas-fonds de l’âme et de la société à travers des personnages souvent exclus d’une évolution sociale, seuls même entourés, piégés dans un système qui les abandonne et les contraint soit à abdiquer, soit à une permanence de révolte. Son inspiration trouve sa source dans différents microcosmes, la famille (La Trempe, Les Ratés, le Monde de mars), le voisinage (Cet Assassin-là vous aime, Mickey-la-Torche), le milieu de l’entreprise (Dancing)…mais sait aussi trouver le chemin de contrées oniriques comme dans l’Angélie ou MaXime.
Boursière du CNL, elle a reçu des aides à la création et à l’écriture de la DMDTS, de Beaumarchais et du CNC.
Elle est éditée aux Impressions Nouvelles et Editions Quartett.
Pauline Sales
Pauline Sales est née en 1969. Elle est comédienne et auteur. Ses pièces sont éditées aux Solitaires Intempestifs. Elles ont, entre autres, été mises en scène par Richard Brunel, Marie-Pierre Bésanger, Philippe Delaigue, Laurent Laffargue, Jean-Claude Berutti. La plupart sont traduites et ont été représentées à l’étranger. De octobre 2002 à mai 2008 elle a été auteur associé à la Comédie de Valence (Centre dramatique national Drôme Ardèche) et fait partie des intervenants du département écriture de l’Ensatt dirigé par Enzo Cormann. Elle collabore avec Silvia Berutti-Ronelt et Philippe Le Moine à la traduction de pièces du répertoire contemporain de langue allemande et anglaise.
Depuis janvier 2009, elle codirige avec Vincent Garanger le Préau, Centre Dramatique Régional de Basse-Normandie - Vire.
Parmi les créations du Centre Dramatique, elle est l’auteure de À l’ombre mise en scène par Philippe Delaigue, adaptatrice - avec Richard Brunel qui signe la mise en scène - et interprète de J’ai la femme dans le sang, d’après les farces conjugales de Georges Feydeau. Elle a traduit avec Philippe Le Moine Occupe-toi du bébé de Dennis Kelly mise en scène par Olivier Werner et créée à la Colline en janvier 2011.
Elle est l’auteure de De la salive comme oxygène mise en scène par Kheireddine Lardjam, une production du Théâtre de Sartrouville et des Yvelines, CDN, dans le cadre du festival Odyssées en Yvelines (2011).
